'La Nueva España' se hizo eco de la creación de la banda Foxnola

El diario asturiano La Nueva España (24/02/2015) se hizo eco de la creación del talentoso grupo Foxnola y de mi colaboración con el mismo: 

Reportaje publicado el domingo en 'La Nueva España' sobre el arte joven asturiano

El pasado domingo, en el suplemento "Siglo XXI" del diario La Nueva España, las compañeras María G. San Narciso y Clara Suárez publicaron un completo reportaje que versa sobre jóvenes artistas asturianos. Servidor tuvo el honor de ser uno de los protagonistas del citado reportaje, que reproduzco a continuación: 

EL ARTE JOVEN ASTURIANO RECLAMA ESPACIO, TIEMPO Y VISIBILIDAD 

Diez representantes de la última ola musical, literaria, teatral y plástica reivindican una escuela más abierta y menos trabas públicas a su labor

De izquierda a derecha, Talo Arístegui (batería e integrante del grupo de rock "Destino 48"), Héctor Acebo (poeta), Pachi Santiago (artista polifacético), Marta Ferrao (diseñadora), María Zapata (cantante lírica), Borja Villa (bailarín clásico) y Leyre Alonso (bailarina clásica). Foto: Miki López.

Por María G. San Narciso y Clara Suárez (La Nueva España, 10/08/2014)

Ellos son artistas. ¿Qué más? Jóvenes preparadísimos profesionalmente y decididos a labrarse un hueco en el complicado panorama artístico. Cada uno en su modalidad: LA NUEVA ESPAÑA ha reunido a diez especialistas asturianos en música, fotografía, arte plástico, danza, poesía, moda y teatro. 
Aunque algunas especialidades coinciden. Los jóvenes artistas colaboran, se interesan por las distintas manifestaciones culturales y trabajan integrando unas formas de arte en otras. Y lo hacen porque están convencidos de que la unión hace la fuerza. Es el mecanismo para demostrar su valía y para reivindicar la necesidad de fomentar el interés por el arte a nivel institucional y educativo, así como para encaminarlo hacia una mayor apertura y aceptación social.

Aceptación social. Todos coinciden en lo injusto de que les pregunten: "Eres artista... ¿y qué más haces?". "Cuesta entender que te dedicas a esto y con ello vives", lamenta Marta Ferrao. Por ello, subrayan la conveniencia de concienciar a la gente de que ser artista es una profesión cuya credibilidad y relevancia no deberían cuestionarse. 

En efecto, su principal problema para abrirse camino es que dependen de un público educado culturalmente, con un paladar crítico y entrenado para degustar el arte. Como coinciden Borja Villa y Talo Arístegui, muchas veces "la gente no está preparada para esta vida moderna y no ven más allá de lo convencional". El bailarín señala que, cuando decidió bailar, se vio ante la dificultad añadida de tener que enfrentarse a una sociedad que no podía entender que un chico adolescente quisiera dedicarse a la danza.

Limitaciones. Otras veces, es el problema económico el que impone trabas al disfrute de la cultura. "Hay quienes dicen que la incultura de la gente no les permite apreciar el teatro y yo pienso que hay muchas personas a la que les encantaría ir al teatro o al cine mucho más de lo que van", asegura Cristina Álvarez. Si bien matiza que en lugares como Madrid existe "un amplio abanico de precios que ayuda mucho a la gente a decidirse a ir".
Sin embargo, no siempre existe el adecuado apoyo institucional. Cristina Álvarez señala que "iniciativas como la 'Fiesta del Cine' fue una bofetada a las instituciones porque las entradas se agotaron". María Zapata y Borja Villa aseguran que esas instituciones "prefieren dejar a veces los espacios vacíos que permitir que se organicen eventos". Y muchos locales se muestran recelosos a abrazar nuevas iniciativas, incluso si el artista asume los riesgos: "Los que están empezando, que intentan tocar en pequeños garitos, como yo hice hasta ahora, lo tienen muy difícil porque ya no se dan licencias, se multa a los locales...", reflexiona Talo Arístegui. El temor a arriesgar se hace patente, según Cristina Álvarez, en el teatro: "Para que una obra triunfe, ponen caras conocidas que llamen la atención, mientras hay mil actores geniales que no son famosos". Medidas como la subida del IVA cultural o los altos porcentajes que se lleva la SGAE llevan a María Zapata a pensar: "Ya no es que no cobre; es que acabo teniendo que pagar por cantar".

Para abrirse camino. En un primer momento, los jóvenes artistas se apoyan en los concursos: "El mundo de la fotografía es muy gregario, así que, para darte a conocer, tienes que presentarte a concursos", considera Pachi Santiago. No obstante, resulta imprescindible entender que el artista no debe dejarse atrapar por la red de certámenes: "Me presento a concursos que me permitan evolucionar y me sirvan como muestra de la consolidación de nuevas etapas", advierte Héctor Acebo. Por su parte, Raquel Fernández seguirá presentándose a estas pruebas, ya que "en poesía los concursos siguen siendo el lugar de prestigio donde hacerse un nombre". Además, "es paralelo a toda la labor en blogs y redes sociales, que son una de las formas más directas, fáciles y además gratuitas de difundir tu obra", añade.

Difusión y fomento artístico. Las plataformas digitales están ganando terreno para la autopromoción, a pesar de que "a veces caemos en el error de creer que todo el mundo las consulta, y no es así", indica María Castellanos. Porque, en internet, es el usuario el que tiene que acudir a buscar la información y debe saber dónde encontrarla.

Los medios de comunicación. Notan la falta de apoyo en los medios. Leyre Alonso señala el ejemplo de los informativos de TV, donde "la cultura va al final, y si da tiempo". "Y para despedirse os dejamos con esta música. No, no quiero que me dejes con ella, quiero que siga", añade Talo Arístegui. María Castellanos muestra su descontento con la forma en que los informativos serios presentan las noticias de arte. "Se les da un tono irónico. Salen desnudos, cosas espectaculares... Este trato viene de la educación".
Critican programas como "Fama, ¡a bailar!", ya que "parece que es bailarín el que está allí dentro y no los que llevamos años bailando de nueve a cinco", afirma Borja Villa. U "Operación triunfo", que, según Talo Arístegui, "ha eclipsado totalmente la música que 'Destino 48' hace". Consideran que estos formatos ayudan más a valorar a los famosos que a los profesionales de fuera. "Nadie conoce al letrista de David Bisbal, que es buenísimo; lo conocen a él, que pone la cara", asegura el batería.

A pesar de que algunos de ellos son demasiado jóvenes como para haberlo visto, en la conversación sale el programa de los 80 "La bola de cristal". Les gustaría que este espacio cultural dirigido por Lolo Rico se hubiese trasladado al siglo XXI. O que los medios dedicasen a programas como "Alaska y Coronas" un espacio en la franja horaria de máxima audiencia, tal y como propone Pachi Santiago. "Antes los programas apoyaban a personas con talento y con ganas de hacer cosas. Eso llegaba a la gente que estaba en su casa. Y se veía. Se necesita apoyo a través de la televisión pública, que ha pegado un bajón del quince", afirma el artista.

La importancia de la educación. Desde pequeños, disciplinas como las Matemáticas y las Ciencias Naturales hacen sombra a la Música o el Dibujo Artístico. María Zapata, como diplomada en Magisterio, sabe lo importante que es que desde la más temprana edad los niños estén en contacto con instrumentos, que se les enseñe a entender el arte y jueguen con él. Talo Arístegui comenta que "el acceso que tienes a la cultura y a la información en el colegio es ridículo". Héctor Acebo se pregunta dónde se enseña el cine "cuando es el arte del siglo XX". 

Todos coinciden en que su interés cultural llegó de casa, pero reconocen que no todo el mundo tiene la misma suerte. Héctor Acebo cree que los centros educativos deberían buscar el tono adecuado para cada disciplina según la edad. "A un muchacho no le puedes dar las 'Cartas' de Jovellanos para que se interese por la Literatura. Dale un libro erótico si hace falta". Cristina Álvarez está de acuerdo con él en cuanto al teatro. "Mi hermana cuando va a ver alguna obra contemporánea en la que participo se queja de que ella con el instituto sólo va a ver clásicos. A mí me gustan porque sé apreciarlo, pero a los adolescentes les aburren". Y qué decir de la ópera, "que se ve como un 'coñazo', pero si te fijas en las historias son cosas que nos pasan todos los días", añade María Zapata.

La cantante y maestra insiste en la importancia que tienen los profesores a la hora de influenciar a los alumnos. "A mí me presentaron 'El Quijote' de tal manera que me enganché y me lo leí entero", asegura. También recuerda a un profesor que consiguió que a todos los compañeros de su clase se les despertara algún interés por la música. Borja Villa recuerda que comenzó a bailar gracias a que un profesor le presentó la película "Billy Elliot" a los 15 años, pero que seguramente habría comenzado primero si se la hubiesen enseñado antes. En el caso de Leyre Alonso, de no haber sido por su familia seguramente no habría llegado nunca a bailar.

Consideran que el arte contemporáneo no se entiende porque no se enseña desde pequeños a comprenderlo. No se aprecia el ballet porque no se explica. La poesía es prácticamente marginal porque no se muestra de manera atractiva. Y que todo se solucionaría con un cambio educativo que conseguiría algo aún más importante: que las personas abran la mente.

Las propuestas para el cambio. Entonces, ¿qué propuestas se podrían hacer? Además de la educación, que desde pequeños los niños aprendan a entender y apreciar el arte, los jóvenes artistas tienen claro que el apoyo institucional es imprescindible para que la cultura salga adelante. En Asturias hay muchos espacios culturales, como el Centro Niemeyer en Avilés, el Auditorio en Oviedo, la Laboral en Gijón o el Auditorio de Pola de Siero. El soporte no falta, pero sí el apoyo institucional para que las actividades culturales tengan un espacio en él.

En el caso de Asturias se necesitan iniciativas que apoyen al sector artístico, para que los profesionales más jóvenes no sigan viéndose obligados a desplazarse a Madrid. Estiman que para conseguir eso es fundamental que se organicen ciclos de danza, de cine o de música donde se les dé visibilidad. Proyectos que impidan la centralización de los artistas mejor formados en Madrid, que fomenten el interés por el arte entre la población joven asturiana. Y que consigan que la gente tenga un sentimiento más patriótico, culturalmente hablando.

Y como propuesta algo más agresiva está la invasión. El asalto de la cultura a los espacios públicos. La fachada de la catedral de Oviedo proyectada con vídeos. Una obra colgada en un edificio público. Cineastas que apuesten por caras nuevas o bares que den espacio a conciertos o exposiciones. Más "Noches en Blanco" donde todo el mundo tenga la cultura al alcance de su mano. Barata y divertida. Y, sobre todo, muy, muy cercana.
Sobre esto, el artista Pachi Santiago cree que se está llegando a "una especie de segunda movida madrileña", a pesar de que no le guste ese término. "Artistas de diferentes sectores estamos reuniéndonos en los mismos lugares para hacer cosas", explica el ovetense. Para muchos de ellos que viven en Madrid, "El Matadero" es uno de sus referentes de invasión. Se trata del antiguo matadero, convertido ahora en espacio cultural donde hay desde cineteca hasta un banco de intercambio de semillas. La ocupación llegó hasta la cámara frigorífica, que fue convertida en un área de exposiciones para artistas nacionales e internacionales.

También reivindican su espacio en los medios de comunicación, que las redes sociales no sean las únicas vías para lanzarse. Que se dé promoción a la gente que empieza, y no solamente a los artistas consolidados. "Tanto en la radio como en los periódicos se podrían ampliar los espacios a nuevas propuestas, que quien tenga un espectáculo de danza o ha presentado un libro pueda darlo a conocer", expresa la poeta Raquel Fernández.

Pachi Santiago afirma que le gustaría transmitir un "mensaje para la gente que empieza y que quiere ser artista. Hoy en día puedes ser artista y no solamente tienes que vivir de una exposición, puedes abarcar el campo de muchas maneras. Puedes vivir de lo que haces si se pone una meta". Y una vez más, todos vuelven a estar de acuerdo.

El completo reportaje de María G. San Narciso y Clara Suárez está reforzado por los perfiles de los diez artistas que aparecemos en él. Reproduzco arriba mi perfil. La foto es del maestro Miki López. 

Javier Blanco escribe sobre Os Folkgazais y sobre el blues "Desafío"

Hoy Javier Blanco —lúcido periodista musical del diario asturiano La Nueva España— ha publicado un amplio reportaje sobre la banda Os Folkgazais y sobre "Desafío" (musicalización que el líder del grupo astur-galaico, Abel Pérez, hizo, en clave blues, de un poema mío). Para leer el reportaje de Blanco, pincha aquí.

Pinchando aquí, puedes ver un fragmento del videoclip de "Desafío".

'La Nueva España' se hace eco de mi experiencia literaria en Sudamérica

Ayer, en el diario asturiano La Nueva España, me hicieron esta entrevista con motivo de mi experiencia literaria en Buenos Aires y Montevideo: 

Para leer con más nitidez el texto, pincha sobre la imagen.

'La Nueva España' informa sobre los II Encuentros de Poesía "La Bendición de Babel"

Hoy el diario asturiano La Nueva España (en donde uno colabora) se hace eco de los II Encuentros de Poesía "La Bendición de Babel". El acto se celebrará mañana, a partir de las 18,30 horas, en la Casa de Cultura de Castropol (Asturias), y contará con mi presencia. Los otros poetas participantes en el encuentro —que organiza la Sociedad Asturgalaica de Amigos del País— son María do Cebreiro Rábade, Vanessa Gutiérrez, Aurora García Rivas y Luis Muñiz.

Para leer la noticia publicada en La Nueva España, que firma Tania Cascudo, pincha aquí. 

Servidor en Castropol. Septiembre de 2011. 

Un año de mayoría absoluta

"Un año de mayoría absoluta" es un atinado artículo de Luis Arias Argüelles-Meres. Se trata de un balance crítico del tiempo transcurrido desde que Rajoy (ese político de vuelo gallináceo) ganara las elecciones. Escribe el escritor y profesor en las páginas del diario asturiano La Nueva España (en donde servidor colabora): 

"los tiempos que vivimos no permiten gobernar con la prepotencia de la mayoría absoluta, sino que obligarían a conducirse con una actitud dialogante, en la medida en que se están tambaleando los cimientos sobre los que se construyó la transición. Cierto es que semejante cuestión no sólo se la debe plantear el Gobierno de España, sino también el resto de partidos e instituciones, así como unos sindicatos que, en un momento como éste, en el que son más necesarios que nunca, adolecen de una pérdida de credibilidad que ellos mismos han generado con una acumulación de errores en muchos casos imperdonables." 

Para leer el artículo completo de Arias Argüelles-Meres, pincha aquí. 

Recordando la presentación de mi primer poemario en Gijón

Invitado por la asociación cultural L'Arribada, presenté mi libro de poemas, Camas de hierba, el pasado 14 de septiembre en Gijón (la ciudad de los veranos de mi infancia). Fue un acto muy emotivo, enmarcado en el festival literario organizado por el citado coletivo gijonés L'Arribada.

Mi querida Aurora García Rivas, vecina (es, como yo, natural de San Tirso de Abres) y colega, fue la encargada de profundizar en mi poética. Refiriéndose a Camas de hierba, García Rivas (Premio Internacional de Poesía Ateneo Jovellanos) destacó «el innegable erotismo, los sutilísimos apuntes escatológicos, la crítica a veces mordaz...».

Reproduzco a continuación algunas de las apreciaciones que García Rivas hizo sobre mi obra:

«Hay en esta ópera prima de Héctor Acebo, 24 años, tengámoslo presente, una mixtura casi mágica entre lo rural y lo urbano. No en vano el poeta nació en una aldea, San Tirso de Abres, la suya, la mía, la nuestra, y vive en Madrid, además de ser un rendido admirador de don Álvaro Cunqueiro —del que creo que se le ha pegado algo más que el acento—, aquel personaje mindoniense, aldeano también, que no palurdo, y que, gracias a ello, descubrió el realismo mágico mucho antes que Gabriel García Márquez, y al que éste confiesa deber parte de su misma estética: esa atmósfera misteriosa de personajes y hechos, que no existen, pero que parece que sí podrían existir, y que nos conducen a un mundo iluminado por la gracia de los espíritus, en el que se mezcla la realidad a lo fantástico como la bruma en los bosques gallegos y del occidente asturiano. ('Señal en la niebla': así se titula uno de los poemas de este libro de Héctor Acebo)».

«Sobria, elegante, esta obra, además de ofrecernos una indiscutible calidad poética y una tan grande frescura, ironía, desenfado y sinceridad, vemos que está escrita por un jovencísimo poeta. Nos sorprende la refinada cadencia erótica: algunas palabras puntuales que en otro contexto resultarían zafias, son, sin embargo, algo natural que aparece reabsorbido por el resto del libro y que, además, lo impregna de un aroma peculiar.»

«Héctor Acebo ha convertido al río Eo, nuestro río, en una bella y deseada muchacha desde su nacimiento a su desembocadura: "(...) Pero tan sólo / yo sé que en aquel trasero nace el Eo… / Que pasa por A Pontenova, que se detiene / en San Tirso y que desemboca / en el Mar de Sus Senos, formando / la ría de Ribadeo."»

Añado también, en esta entrada, unas imágenes de la presentación de mi libro en Gijón:







El diario asturiano La Nueva España (15/09/2011) me hizo una entrevista con motivo de la presentación de mi libro en Gijón y de la posterior comunicación que pronuncié, en la misma ciudad, acerca de la influencia de los poetas de la generación del 50. Para leer la entrevista, pinchad aquí.

Me entrevistan en "La Nueva España" con motivo de la presentación de mi libro en Gijón

Con motivo de mi reciente participación en el festival literario organizado por la asociación gijonesa L'Arribada, me entrevistan en La Nueva España. Reproduzco a continuación el artículo, publicado hoy en la edición de Gijón de dicho diario.

«LA POESÍA ES UNA PUERTA PARA EROTIZAR EL LENGUAJE, UNA MÚSICA»

«Ángel González es muy bueno, pero creo que los poetas más deslumbrantes del 50 son Valente y Claudio Rodríguez»

HÉCTOR ACEBO / Poeta y periodista, presentó ayer en L'Arribada «Camas de hierba»


Por J. L. ARGÜELLES

Héctor Acebo estaba ayer feliz. Y no sólo por el premio que acaba de recibir su San Tirso de Abres natal. Poeta joven (nació en 1987) y periodista, intervino en L´Arribada, en el Antiguo Instituto, por partida doble. Auxiliado por la escritora Aurora García Rivas, el también colaborador de la edición de Occidente de LA NUEVA ESPAÑA presentó su primer libro de poemas, «Camas de hierba» (Vitruvio), un poemario que fue apadrinado en su puesta de largo por Martínez Sarrión, nada menos. Y ofreció, además, una charla sobre la influencia de los poetas del 50 en la lírica española actual.

-¿Qué es «Camas de hierba»?
-Es una colección de poemas eróticos. El título hace referencia a los muslos de una muchacha, lugares cálidos en los que recostarse. Hay ahí una analogía, porque la poesía es también una manera de evadirse de lo cotidiano y de viajar hacia un mundo más sutil.

-¿La poesía como escapismo?
-Escapismo del lenguaje más zafio, pero no me evado de la realidad. Es una puerta para erotizar el lenguaje; la poesía es la música.

-Ha admitido la influencia de Martínez Sarrión en su poesía. ¿Los poetas jóvenes vuelven a algunos de los «novísimos»?
-Aunque hay gente que los denosta, hay una manera de volver a ellos que enlaza, también, con una recuperación de grandes poetas de la tradición occidental, como Cavafis. Los «novísimos» recuperaron muchas cosas, a Pound, por ejemplo. Es cierto que entre los «novísimos» había mucho petulante, pero los mejores compaginaron ámbitos referenciales distintos, como el cine, la publicidad, los mass media.

-Pero no se identifica nada con la tendencia dominante en los últimos años, la llamada «poesía de la experiencia».
-Me interesa, pero se ha visto que después de algunos grandes libros, como los de García Montero y otra gente, la poesía no podía quedarse en ese lenguaje tan llano y de andar por casa. Necesitaba un vuelo, el vuelo que tenían poetas de los años 50 como Claudio Rodríguez o José Ángel Valente. A mi juicio, estos son los más deslumbrantes.

-¿Son los autores del 50 que más le interesan?
-Sí, aunque Ángel González me parece muy bueno, y quizás mi manera de escribir tiene más que ver con la de este último. Me gustan mucho la ironía o el sarcasmo.

-Usted ha estudiado la influencia de los poetas del 50 en la poesía actual. ¿Es evidente?
-Es evidente la influencia en poetas como Sarrión, Villena o Luis Alberto de Cuenca. En los poetas jóvenes, menores de cincuenta años, como Benjamín Prado, Luis Muñoz o Petisme, la influencia de Gil de Biedma o de Ángel González me parece clara. Son, quizás, los dos poetas más leídos de aquellos años. Han aportado narratividad, ironía o mordacidad.

-¿Casan poesía y periodismo?
-Como periodista también trato de encontrar las palabras exactas o de incluir una imagen poderosa en una crónica. Y como poeta, puedo adoptar la estructura de una crónica o de un reportaje para fustigar, por ejemplo, los usos envenenados del lenguaje que hace la publicidad.

-¿El periodismo necesita un lenguaje más vibrante y la poesía acercarse a la realidad?
-Sí. Cuando leemos un artículo de Cunqueiro o de Vázquez Montalbán, por ejemplo, vemos esa capacidad para el lenguaje creativo; y también es cierto que la poesía necesita acercarse un poco más a la realidad. Yo lo intento; muchos de los protagonistas de mis poemas son jóvenes de mi edad que leen, por cierto, poca poesía. En la Facultad me sentía como un bicho raro, una «rara avis». La poesía, que necesita de un buen lector recreador, aspira al conocimiento y la belleza.

(La Nueva España, 15/09/2011)

Para leer otra entrevista que me hicieron hace unos meses para el mismo periódico asturiano, pinchad aqui.

Sobre la emotiva presentación de mi poemario, "Camas de hierba", en Gijón

Acabo de llegar de Gijón, la ciudad de los veranos de mi niñez, donde esta tarde pronuncié una comunicación poética y presenté –de la mano de mi querida colega Aurora García Rivas– Camas de hierba, mi libro. La asociación cultural L'Arribada, que organizó los actos, me trató magníficamente. ¡Cómo me gustó ver en la presentación a mis buenas amigas Cristina y Carmen! Gracias, en fin, a todos los que me acompañasteis.

Hoy el diario asturiano La Nueva España, en donde uno colabora, se hace de mi participación en la jornadas literarias organizadas por el citado colectivo gijonés L'Arribada. Para leer la noticia, pinchad aquí.

El 14 de septiembre presentaré mi ópera prima, «Camas de hierba», en Gijón

La asociación «L’Arribada» me ha invitado a presentar «Camas de hierba» –mi poemario– el próximo miércoles 14 de septiembre en Gijón, concretamente en el patio del Centro de Cultura del Antiguo Instituto (C/ Jovellanos, 21). El acto comenzará a las 18,30 horas, y mi querida colega y vecina Aurora García Rivas –Premio Internacional de Poesía Ateneo Jovellanos– será la encargada de profundizar en mi poética. Además, media hora más tarde pronunciaré, en el mismo lugar, una comunicación que lleva por título «La influencia de los poetas de la generación del 50 en la poesía actual».

Este domingo –día 11– se celebrará, también en el patio del Centro de Cultura del Antiguo Instituto, el encuentro «Espaciu poéticu ensin fronteres», donde colaboraré como poeta. Ese día no podré desplazarme hasta Gijón, pero García Rivas se encargará de leer una muestra de mi poesía. Precisamente hoy el diario asturiano La Nueva España se hace eco de mi participación en este encuentro (para leer el artículo, pinchad aquí).

Estos actos se enmarcan dentro de las jornadas de «Vagamar», organizadas por el mencionado colectivo gijonés «L’Arribada».

La triste realidad educativa de San Tirso, mi pueblo

Según la Asociación de Madres y Padres de Alumnos de San Tirso de Abres (mi pueblo), a nuestra alcaldesa no parece importarle que, en la escuela del concejo, la Consejería de Educación haya propuesto suprimir, de cara al próximo curso, una de las unidades de Primaria.

Esta medida supone que un único docente deberá hacerse cargo de la educación de 15 niños... ¡de 1º a 6º de Primaria! Huelga decir que, en ese caso, la calidad de la enseñanza escolar santirseña se vería gravemente afectada. Tal y como explica María Eugenia Muro (quien representa a la Asociación de Madres y Padres de Alumnos de San Tirso), «Estamos hablando de juntar a niños que están aprendiendo a leer con niños que el año que viene pasarán al Instituto».

He aquí la triste realidad educativa (y política) del concejo más occidental del Principado de Asturias. Junto a Taramundi, mi San Tirso nativo conforma el Colegio Rural Agrupado Occidente.

No estaría de más recordar hoy las sabias palabras de don Miguel de Unamuno: "No proclaméis la libertad de volar, sino dad alas; no la de pensar, sino dad pensamiento. La libertad que hay que dar al pueblo es la cultura". Que tomen nota todos los regidores alicortos e ignaros.

La noticia que sigue, se publicó el pasado 18 de agosto en el diario asturiano La Nueva España:

Los padres de San Tirso acusan a la Alcaldesa de poco interés por la escuela

San Tirso de Abres,

T. CASCUDO

La Asociación de Madres y Padres de Alumnos (AMPA) de San Tirso de Abres ha salido al paso de las declaraciones de la Alcaldesa, Goretti Quintana, quien anunció el inicio de gestiones para evitar el cierre de una unidad de Primaria en la escuela del concejo (el centro forma parte del Colegio Rural Agrupado Occidente). Según los padres, en boca de María Eugenia Muro, la regidora «no ha movido un dedo por el centro y no le importa en absoluto».

Dice Muro que la comunidad educativa está «cabreada» con la actitud de la Alcaldesa: «No ha hecho nada por el colegio así que no queremos que ahora venga de salvadora».

La gota que colma el vaso, precisa Muro, es el hecho de que la regidora no matricule a sus hijos en el colegio santirseño: «Si lo hiciese no estaríamos hablando del cierre de la unidad, ya que se cumpliría la ratio». El caso es que Educación propone la supresión de una de las unidades de Primaria, con lo que un único docente deberá hacerse cargo de la educación de quince niños de primero a sexto de Primaria.

(La Nueva España, 18/08/2011)

Mi ópera prima, 'Camas de hierba', en los medios de comunicación (IX)

Hoy, en el diario asturiano La Nueva España, se publica una fotonoticia con motivo de la segunda presentación de mi poemario, que tuvo lugar el pasado viernes en la casa de cultura de Vegadeo. Reproduzco a continuación el texto (firmado por Tania Cascudo) y la imagen:

Medio centenar de personas arropa a Héctor Acebo en la presentación de su poemario

Alrededor de medio centenar de vecinos acompañó al periodista santirseño Héctor Acebo -en la fotografía, a la izquierda, firmando libros- en la presentación de su primer poemario, «Camas de hierba». El acto, organizado por la asociación veigueña «Polavila», estuvo presentado por la escritora y maestra Belén Rico. El filólogo luarqués Arturo Peralta se encargó de profundizar en la obra de Acebo, de quien destacó la riqueza de su lenguaje narrativo. El grupo «Os Folkgazáis» cerró el acto, celebrado el pasado viernes, informa T. C.

(La Nueva España, 02/08/2011)

Mi ópera prima, 'Camas de hierba', en los medios de comunicación (VI)

Hoy La Nueva España (el diario asturiano más importante) se hace eco de la presentación de mi poemario, Camas de hierba, en Vegadeo. Reproduzco a continuación la nota informativa, firmada por Tania Cascudo:

El santirseño Héctor Acebo presenta el viernes en Vegadeo su primer poemario

La asociación cultural veigueña «Polavila» organiza este viernes el acto de presentación en Vegadeo del poemario «Camas de hierba», obra del periodista santirseño Héctor Acebo. El acto se desarrollará en la casa de cultura veigueña a las ocho y media de la tarde. El profesor de Latín del Instituto Elisa y Luis Villamil de Vegadeo, Arturo Peralta, será el encargado de profundizar en el primer trabajo de Héctor Acebo, que además es colaborador de LA NUEVA ESPAÑA, informa T. C.

(La Nueva España, 26/07/2011)

En el 75.º aniversario de la Guerra Civil

«(...) desde el momento en que se considera que la Guerra Civil fue inevitable se está justificando el franquismo. Desde planteamientos democráticos, no cabe más que la condena ante una guerra que fue una tragedia para nuestro país que, a su vez, tuvo como correlato una de las dictaduras más duraderas del siglo XX», escribe en La Nueva España de hoy Luis Arias Argüelles-Meres. No le falta razón al escritor asturiano.

Mi ópera prima, 'Camas de hierba', en los medios de comunicación (II)

La Nueva España, el diario asturiano más influyente, publicó ayer una entrevista que me hizo Tania Cascudo. Reproduzco el artículo completo (con su titular) a continuación:

«Un primer libro deja una sensación extraña, sientes que has cubierto una etapa»

HÉCTOR ACEBO, escritor y periodista de San Tirso de Abres

San Tirso de Abres,

T. CASCUDO

El joven periodista santirseño Héctor Acebo, colaborador de LA NUEVA ESPAÑA, acaba de publicar -con la editorial Vitruvio y bajo la tutela del poeta Antonio Martínez Sarrión- su primer libro de poesía. Lleva por título «Camas de hierba» y se presentará oficialmente el próximo viernes 20 de mayo en la librería Fuentetaja de Madrid. Acebo, de 24 años, acaba de finalizar la licenciatura en Periodismo en la capital madrileña, donde reside, y actualmente compagina sus estudios con colaboraciones en distintos medios.

-De vocación, ¿poeta o periodista?

-Pese a que soy un escritor que se mueve en diferentes géneros (incluido el periodismo), fundamentalmente me considero poeta. La lírica es, no sólo el germen de cualquiera de mis creaciones, sino de toda la literatura. Como todo poeta que se precie, aspiro a renovar el lenguaje, a proponer una obstinada resistencia al discurso único. Esta premisa adquiere su sentido más pleno hoy, cuando las altas esferas -los famosos neoconservadores- nos quieren dóciles, sumisos y desmemoriados.

-¿Qué se siente al publicar el primer libro?

-Es una sensación extraña, pero placentera. Uno ve recompensado su esfuerzo después de tantas noches en vela puliendo los detalles y siente que, por fin, ha cubierto una etapa importantísima de su obra. Y de su vida.

-Las editoriales, ¿ayudan a los nuevos talentos o hay que llamar antes a muchas puertas?

-Hoy es muy difícil publicar tu ópera prima, sobre todo en el género lírico, que es minoritario y reporta a las editoriales muy pocos beneficios económicos. Un poeta novel como yo tiene que llamar, en efecto, a varias puertas. Sabes, de entrada que, salvo que hayas ganado un premio literario de reconocido prestigio, las editoriales más notorias no publicarán tu obra.

-La poesía hace públicos sentimientos muy íntimos. ¿Impone?

-Desde luego. La lírica es el género más subjetivo, más intenso y más sentimental de la literatura. De hecho, uno, cuando publica un poema o cuando participa en un recital, siempre tiene la sensación de estar haciendo un «striptease».

-¿En qué medida está presente su tierra en su obra literaria?

-Al igual que Madrid, mi tierra funciona, en la mayor parte de los poemas de mi libro, como telón de fondo. Cuando quiero escenificar un momento erótico o amoroso, tiendo a recrear algún rincón del valle de San Tirso y de Miranda (Lugo). Por otra parte, cuando pretendo ser mordaz o austero, suelo imaginar las calles más céntricas de Madrid o las aulas de mi Facultad.

(La Nueva España -edición de Occidente-, 12/05/2011)